Une exposition artistique organisée par les étudiants en Bachelor Création & Design
Le campus parisien s’est transformé en une véritable galerie d’art le temps d’une journée. Les étudiants en 2e année de Bachelor Création & Design ont dévoilé leurs travaux lors d’une exposition artistique.
Loin d’être un simple exercice académique, les étudiants du Bachelor Création & Design de l’IIM ont travaillé pendant plusieurs jours afin de réaliser une œuvre sur le sujet de leur choix pour cette exposition, qui a permis aux étudiants de sortir de leurs salles de cours pour confronter leurs œuvres au regard du public. Photographies, illustrations, projets graphiques et installations : chaque création exposée témoigne de la vision artistique des étudiants.
L’exposition s’est ouverte le jeudi soir par un vernissage avec les étudiants sur le campus de Paris et les équipes pédagogiques.
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Les œuvres des étudiants de la Promo 2029
God’s Fated Love • Laura Thiaw-Kine & Axel Sang
God’s Fated Love par Laura Thiaw-Kine & Axel Sang
La chapelle Sixtine de Michel-Ange, The Hands of God and Adam, enlacées par un fil rouge du destin. Cette ancienne croyance veut qu’un fil rouge relie les individus destinés à se rencontrer, quels que soient le temps , le lieu ou les circonstances.
Cheap Price • Sana Ghinani
Cheap Price par Sana Ghinani
L’art et la culture peuvent souvent être êtres réduites à de simple objets de bénéfices. Cependant, créer, imaginer, conceptualiser et réaliser des œuvres personnelles et expressives est accessible à tous.
Made in Heaven • Ilian Figueirinhas & Mike Ajavon
Made in Heaven par Ilian Figueirinhas & Mike Ajavon
Pucci (Jojo’s Bizarre Adventure) s’élève dans un firmament d’or et de craie, les bras grands ouverts comme un christ transfiguré, sa soutane noire fendue par des veines de lumière céleste. Derrière lui, Made in Heaven tourbillonne tel un séraphin mécanique – acier, plumes fondus en une même gloire. Des colonnes de cathédrale gothique percent les nuages, marbre pâle taché d’encre industrielle. Des colombes aux ailes d’argent traversent l’œuvre en spirales divines. La lumière caravagesque sculpte chaque ombre, chaque os, chaque engrenage sacré. Le temps lui-même s’agenouille.
Quest of freeedom : From the School to the Sky • Abdoulay Soumbounou
Quest of freeedom : From the School to the Sky par Abdoulay Soumbounou
Cette œuvre présente une élévation par l’art, une véritable quête de liberté. Il s’agit d’une représentation de cette sensation de sortir de son environnement, comme ouvrir une porte vers un autre monde.
Echoes of the Sea • Marion Chaaya
Echoes of the Sea par Marion Chaaya
Ce projet met en lumière une dissonance silencieuse : celle d’une mer éclatante en surface, mais marquée en profondeur par nos traces. Une beauté, fragile, altérée lentement trahie par notre négligence. Entre reflets et vagues, l’océan continue de briller… tout en portant le poids de notre indifférence.
Genèse • Kimeo Luck
Genèse par Kimeo Luck
Dans une obscurité profonde, une forme émerge comme à l’origine d’un monde. L’œil, à la fois présence et conscience, semble porter en lui un commencement fragile. Une larme bleue s’écoule, trace d’un passage, d’une transformation intime. Au-dessus, une plume s’élève, légère et organique, comme une naissance en cours. l’ensemble évoque une genèse silencieuse, où matière, émotion et mémoire se mêlent pour donner forme à un paysage intérieur.
RétropCap • Quentin de Martimprey
RétropCap par Quentin de Martimprey
Cette œuvre illustre une pièce de collection qui en combine deux, celle des casquettes et celle des vinyles. Elle fait l’objet d’une représentation artistique unique et personnelle, en rassemblant mode et musique.
Cette création exprime une grande partie de mon quotidien, à la fois sous une casquette et en écoute de musique. Le choix du vinyle n’est pas anodin, c’est un objet auquel je porte beaucoup d’estime, une manière de vivre à la musique aussi bien par l’ouïe que par la vue. il renvoie également à la nostalgie d’une époque pour que je n’ai pas vécue pour laquelle j’ai une admiration et une fascination particulière.
Apprendre à défendre son travail auprès des professionnels
Les étudiants qui suivent les formations en Création & Design de l’IIM développent leur créativité à travers des projets tout au long de leur cursus, tout en apprenant les notions fondamentales du design et en montant en compétences sur les outils numériques (Suite Adobe, Figma, etc.), indispensables dans les métiers de la création numérique. Et bien que la maîtrise technique soit indispensable, la capacité à savoir défendre et présenter sa vision est ce qui transforme un étudiant en un professionnel recherché sur le marché.
Cette exposition n’est pas qu’un événement artistique, c’est un entraînement au monde de l’entreprise qui repose sur des objectifs pédagogiques précis et importants pour les étudiants en école des métiers de la création numérique :
- Savoir « pitcher » son intention : Dans une agence ou chez l’annonceur, un projet ne voit le jour que s’il est compris et validé. Apprendre à expliquer ses choix graphiques dès la 2e année prépare nos étudiants aux futurs briefs clients.
- Accepter la critique constructive : Confrontés au regard du public et des professionnels, les étudiants apprennent à recevoir des retours et à itérer, une compétence clé de la méthode agile.
- Allier créativité et stratégie : Derrière chaque œuvre exposée se cache une réflexion sur l’usage, le message et la cible. Nous ne formons pas seulement des artistes, mais des experts du design capables de répondre à des problématiques business concrètes.
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