13 œuvres graphic design réalisées par Léa, étudiante promo 2022
L’Axe Création & Design de l’IIM forme les esprits créatifs aux métiers des arts digitaux. Léa Amati, étudiante en deuxième année, réalise régulièrement des œuvres inspirées par le style flatdesign, qu’elle publie sur ses réseaux sociaux.
Léa débute dans le graphisme digital : elle n’avait jamais touché à un ordinateur avant son entrée à l’IIM. Pourtant, en à peine deux ans, elle est déjà capable de produire de véritables œuvres.
« J’aime beaucoup observer ce qui m’entoure, les formes, les lumières, les couleurs. Jusqu’ici je n’avais pas vraiment de style, mais je me rapproche du flatdesign. J’aime ce que l’œil peut voir. » Léa tire son inspiration de comptes Instagram en tout genre, du monde qui l’entoure, mais aussi des illustration d’Yves St Laurent, notamment la série de cartes de vœux qu’il a réalisé de 1970 à 2007.
Léa transforme la réalité par l’illustration
La villa du jardin de Majorelle, revisité version flatdesign. Ce lieu coloré et naturel, à l’architecture intéressante, a beaucoup inspiré Léa. Elle l’a également photographié, avant de se prêter à l’un de ses exercices préférés : passer de la photo à l’illustration. « J’aime avoir le pouvoir de transformer le réel et d’en faire ce que je veux. »
Cette œuvre très géométrique, ouverte à l’interprétation, fait partie de la série « Quelque part ». Léa aime prendre en photo des choses simples comme de bâtiments ou des escaliers puis les revisiter en y ajoutant sa touche personnelle. Son inspiration commence par la vision d’un bout de mur, un semblant d’escalier, qu’elle transforme ensuite en endroit idéal.
Valentins en Terrasse : l’amour sublimé
Les trois illustrations « Valentins en Terrasse » forment une seule et même oeuvre.
On y voit des amoureux en terrasse, dans un décor coloré et chaleureux.
Léa s’est même représentée avec son propre Valentin : Moka, son chien fidèle.
Dans ma tête : Léa s’illustre dans l’art de l’autoportrait
Léa fait son autoportrait en se représentant la tête dans la nature, entourée de fleurs.
Ce portrait est un hommage à Lucile, grande amie de Léa, passionnée de natation.
Crépuscule : le chat dans tous ses états
La série « Crépuscule » est composée de trois illustrations qui représentent un même endroit à trois moments de la journée. Léa aime intégrer des animaux et des plantes à ses oeuvres.
Le chat ne change pas de place du matin au soir, incarnant l’image de son propre chat qui fait le « concierge » sur l’un des poteaux de la maison.
Chat du soir, espoir…
Wild Life Should Exist : Léa s’engage pour les animaux à travers ses oeuvres
Léa lutte pour la préservation des espèces animales à l’état sauvage. C’est avec sa série d’oeuvres intitulée « Wild Life Should Exist » qu’elle espère sensibiliser davantage la société à ce problème. Pour elle, la vie sauvage est le point de départ de tout.
Le cercle (soleil) et les rayures se retrouvent sur certaines œuvres du projet. Elles représentent la prison (l’homme) contre laquelle se bat la nature pour ne pas finir détruite.
Les couleurs irréelles sont volontairement choisies, car aujourd’hui un animal à l’état sauvage se fait de plus en plus rare. Elle représente donc les animaux dans des couleurs inhabituelles.
Le rouge vif présent dans l’illustration rappelle le danger, l’ugence, et le sang, en référence aux nombreux articles qui circulent sur le changement climatique et son impact sur l’avenir des ours polaires.
Intéressé(e) par la Création et le Design ? Retrouvez tous les axes métiers sur le site de l‘IIM, Grande Ecole du Digital.
Informations mises à jour le 29 Août 2019
